LES COULISSES DE LA
PRODUCTION AUDIOVISUELLE.

Le prix d'un film corporate dépend avant tout de vos objectifs et de l'ambition du projet. Plusieurs éléments font varier le budget :

• la durée du film et le nombre de versions à livrer (film principal, format court, déclinaisons réseaux sociaux) ;
• le nombre de jours de tournage et de lieux ;
• l'écriture : simple trame d'interview ou véritable scénario ;
• la taille de l'équipe et le matériel (caméras, lumière, son, drone) ;
• la post-production : montage, étalonnage, mixage, motion design, sous-titres.

À titre indicatif, un film simple tourné sur une journée démarre à quelques milliers d'euros ; un film plus ambitieux, avec plusieurs lieux, des intervenants et de l'animation, représente un investissement plus important. Chaque projet fait l'objet d'un devis personnalisé et détaillé, construit avec vous à partir de votre budget.

Une bonne interview se prépare en amont, et c'est ce qui la rend naturelle à l'écran.

• Définissez le message clé : que doit retenir le spectateur à la fin de la vidéo ? Deux ou trois idées fortes suffisent.
• Préparez une trame, pas un texte : une interview récitée perd en sincérité. Nous construisons ensemble une liste de questions ouvertes.
• Choisissez le bon lieu : un bureau, un atelier ou un site qui raconte votre activité, calme et bien éclairé.
• Pensez à la tenue : privilégiez les couleurs unies et évitez les rayures fines et le blanc pur.
• Parlez à une personne, pas à la caméra : notre réalisateur mène l'échange comme une conversation.

Avant le tournage, nous vous accompagnons sur le repérage, la posture et le rythme de parole pour que vous soyez à l'aise le jour J.

Un film marque employeur réussi ne ressemble pas à une publicité : il montre la réalité de votre entreprise.

• Donnez la parole à vos équipes : les candidats font davantage confiance à un collaborateur qu'à un discours de direction.
• Montrez le quotidien : les gestes métiers, les lieux, les moments d'échange, les coulisses.
• Soyez authentique : évitez les témoignages trop écrits, laissez de la place à l'émotion et à l'humour.
• Parlez à votre cible : un film pour recruter des jeunes diplômés ne se construit pas comme un film pour des profils expérimentés.
• Pensez diffusion dès le départ : site carrière, LinkedIn, salons, jobboards, avec des formats courts adaptés à chaque canal.

Nous vous aidons à identifier les bonnes personnes, les bons lieux et le bon récit pour donner envie de vous rejoindre.

Le podcast vidéo est l'un des formats les plus efficaces pour installer une relation régulière avec votre audience.

• Il vous positionne comme expert : vous partagez votre vision, votre savoir-faire et celui de vos invités.
• Il humanise votre marque : on découvre les visages et les voix derrière l'entreprise.
• Il crée du lien : inviter des clients, des partenaires ou des acteurs de votre territoire renforce votre réseau.
• Il est très rentable en contenus : une seule émission peut devenir un épisode complet, 3 à 5 extraits LinkedIn, 5 à 10 Reels ou Shorts, des citations vidéo et des photos.

Nous produisons nous-mêmes Le 95 Podcast : nous connaissons de l'intérieur ce qu'il faut pour lancer une émission, trouver sa ligne éditoriale et la faire vivre dans la durée.

Le budget d'une captation multicaméra dépend principalement de :

• la durée de l'événement (demi-journée, journée, plusieurs jours) ;
• le nombre de caméras et de techniciens nécessaires ;
• la prise de son (branchement sur la régie de la salle ou installation dédiée) ;
• la diffusion en direct ou non (streaming, écrans dans la salle) ;
• les livrables attendus : captation intégrale, aftermovie, interviews, extraits pour les réseaux sociaux, photos.

À titre indicatif, une captation démarre à quelques milliers d'euros pour une demi-journée. Pour construire un devis juste, le plus utile est de nous transmettre le programme de l'événement, le lieu et l'usage prévu des vidéos.

La production d'un court métrage suit plusieurs grandes étapes :

• Le développement : écriture et réécriture du scénario, note d'intention, premières recherches visuelles.
• Le financement : constitution d'un dossier, dépôt auprès des aides publiques (CNC, régions, collectivités), recherche de partenaires, de mécènes ou de financement participatif.
• La préparation : casting, repérages, découpage technique, plan de travail, constitution de l'équipe.
• Le tournage : généralement de quelques jours à deux semaines selon la durée du film.
• La post-production : montage, étalonnage, mixage, musique.
• La diffusion : inscription en festivals, diffusion télévisée ou sur les plateformes.

Chaque étape demande du temps et de la rigueur. Nous accompagnons les auteurs et réalisateurs de l'écriture jusqu'à la vie du film en festival.

Une société de production reçoit de nombreux projets : votre dossier doit donner envie en quelques minutes.

• Un pitch : l'histoire résumée en deux ou trois phrases.
• Un synopsis : une page qui raconte le film du début à la fin, y compris le dénouement.
• Une note d'intention : pourquoi vous voulez raconter cette histoire, et comment.
• Le scénario (ou un traitement pour un long métrage), dans une mise en page professionnelle.
• Votre parcours et, si possible, vos films précédents.
• Des références visuelles : photos, films, ambiances, voire un teaser.

Soyez clair sur l'état d'avancement du projet et sur ce que vous attendez de la production. Vous pouvez nous soumettre votre projet directement via notre formulaire.

La note d'intention est un texte d'une à trois pages dans lequel le réalisateur explique pourquoi il fait ce film et comment il compte le réaliser. Elle aborde généralement :

• ce qui vous relie personnellement à cette histoire ;
• le propos du film et ce que vous voulez faire ressentir au spectateur ;
• le ton (drame, comédie, thriller…) et le point de vue ;
• les choix de mise en scène : image, lumière, cadre, son, musique, direction d'acteurs.

C'est souvent le document que lisent en premier les commissions d'aide et les producteurs. Écrivez-la à la première personne, avec sincérité, sans résumer à nouveau l'histoire.

Le dossier de production est l'outil qui permet de convaincre les financeurs et les partenaires. Il rassemble généralement :

• le scénario et le synopsis ;
• la note d'intention du réalisateur et, le cas échéant, la note du producteur ;
• la présentation de l'équipe (réalisateur, producteur, techniciens clés, comédiens pressentis) ;
• le budget prévisionnel et le plan de financement ;
• le calendrier : préparation, tournage, post-production, sortie ;
• les repérages et les références visuelles ;
• la stratégie de diffusion envisagée.

Un dossier clair, complet et soigné inspire confiance et facilite chaque étape. Nous vous accompagnons dans sa construction et sa présentation.